Таким образом, фольклор Америки впитал множество различных источников, но в каждой северо-или южно-американской стране процесс этот протекал по-своему. Если в США в нем участвовали преимущественно народные песни Англии, Шотландии, Ирландии, затем народно-музыкальное творчество африканских негров, то в странах Латинской Америки встречаемся с таким конгломератом как, например, португальская, индейская и негритянская музыка в Бразилии или с преобладанием испанской традиции в Аргентине и т. д. Важно в этой связи подчеркнуть, что подобного рода фольклорные «гибриды» не являются эклектикой, а обладают чертами определенного стилистического единства. На этой почве, породившей новые художественные явления, сформировались самобытные жанры, связанные с характерными чертами национальной культуры. View Full Article »
Latest Entries »
Известна исключительная музыкальность мексиканского народа. Музыкальный фольклор Мексики, происхождение которого относится к древнейшим временам, отличается разнообразием жанров: песенно-декламационного (валона), песенно-танцевального (сон, харабе), собственно лирических песен (кансьон).
Издавна существовали песенные жанры, с необычайной «отзывчивостью» откликавшиеся на события, волнующие народ, так называемые корридос, восходящие к традиции старинного испанского романса — одной из распространенных форм народного эпоса; они представляют собой нечто вроде баллады, исполняемой в сопровождении гитары или арфы, ставшие национальной музыкально-поэтической формой. Чисто индейский музыкальный фольклор (коренного населения) сохраняется лишь среди потомков аборигенов в некоторых районах, удаленных от центров цивилизации.
На большей части Мексики индейская музыка предстает испытавшей в большей или меньшей степени воздействие испанской (лады, мелодика, ритмика, инструментарий) и это придает ей своеобразие, красочность.
Интенсивное развитие профессиональной музыки Мексики относится к первым десятилетиям нашего века и в значительной степени связано с деятельностью композитора Мануэля Понсе.
Своеобразие испанского фольклора возбудило большой интерес М. И. Глинки, совершившего в 1846 году путешествие в Испанию. Композитор фиксировал и изучал народные песни, инструментальные наигрыши, внимательно наблюдал за музыкальным бытом страны, общаясь с крестьянами, народными певцами, танцорами, посещая праздники, гулянья. Результатом этой, по существу, исследовательской работы явилась объемистая тетрадь собственноручных записей народных мелодий. Творческий итог этой работы — оркестровые увертюры-фантазии «Арагонская хота» и «Воспоминание о летней ночи в Мадриде», сделавшие испанский фольклор достоянием мировой музыки. Богатство и выразительность испанской народной музыки привлекали внимание многих композиторов разных стран. View Full Article »
Испания, подобно Англии, одна из старейших музыкальных стран Европы, где зарождалось многоголосие, полифоническая техника, профессиональное музыкальное творчество. Испания, как и Англия, переживала «золотое время» своей художественной жизни в конце XV — первой половине XVII века, ознаменовавшееся развитием музыкального творчества. View Full Article »
История музыкальной культуры Англии отличается особенным своеобразием. Одна из первых стран в Европе, Англия прославилась многоголосным пением. Об этом свидетельствуют дошедшие до нашего времени классические образцы народной полифонии. К старинным жанрам английского музыкального фольклора относятся так называемые эпические и героические песни-баллады, создателями которых были барды — поэты-певцы. В далеком прошлом возникло профессиональное композиторское творчество и начались опыты музыкально-теоретических исследований. В начале XV века школу английских полифонистов возглавил талантливый композитор и теоретик Джон Данстейбл (ум. в 1453 г.). Широкую известность приобрели английские верджиналисты, явившиеся основоположниками клавирной музыки. View Full Article »